CINÉ-CLUBS
Au Champo, le cinéma se regarde et se partage.
Nos ciné-clubs sont des moments de découverte et de débat, où chaque spectateur va (re)découvrir des films avec un regard nouveau :
- B.O. ciné-club
- Les Lundis Hongrois
- Les Rencontres de l'Histoire
- AGARTE ciné-club : Anatomie d'un Role
Détails, synopsis et liens ci-dessous (par ordre chronologique prochain évenement)
** B.0. Ciné-club : Écoutez le cinéma autrement.
Un jeudi par mois, le B.O. Ciné-Club fait résonner les grandes musiques de films.
Écoutez le cinéma autrement.
Au programme, des chefs-d'oeuvre choisis, accompagnés avec PRÉSENTATION, PROJECTION, ANALYSE ET ÉCHANGES animés Jean-Christophe MANUCEAU, auteur de livres sur le cinéma et la musique de film.
Programme de octobre à décembre 2026
📍Jeudi 15 octobre à 20h00 : PONYO SUR LA FALAISE (2008) de Hayao Miyazaki
Musique : Joe Hisaishi
📍 Jeudi 5 novembre à 20h00 : LA GUERRE DU FEU (1981) de Jean-Jacques Annaud
Musique : Philippe Sarde
📍 Jeudi 17 décembre à 20h00 : LES MARIÉS DE L’AN II (1971) de Jean-Paul Rappeneau
Musique : Michel Legrand
PONYO SUR LA FALAISE (2008) - Hayao Miyazaki
Musique : Joe Hisaishi
Le regard de l'enfant sur le monde et sur le vivant.
🎬 Un conte merveilleux d'une infinie délicatesse, où Hayao Miyazaki célèbre l'enfance, la nature et la puissance de l'imaginaire à travers une aventure aussi poétique que spectaculaire.
📖 Après avoir recueilli une petite créature venue de la mer, un jeune garçon voit son amitié avec elle bouleverser l'équilibre du monde et entraîner une extraordinaire aventure entre terre et océan.
Depuis plus de 40 ans, Joe Hisaishi, ompositeur emblématique du Studio Ghibli,accompagne l’univers de Miyazaki. Impossible d’imaginer un film de Miyazaki sans Joe Hisaishi.
La chanson de générique 「崖の上のポニョ」 (Ponyo on the Cliff by the Sea) est devenue un véritable phénomène au Japon : plus de 500 000 CD vendus ; numéro 1 des ventes ; des dizaines de millions de vues aujourd’hui ; chantée dans les écoles maternelles ; et presque devenue une comptine.
CARROUSEL - B.O. Ciné-club
** AGARTE ciné-club : Anatomie d'un Rôle
Un samedi par mois, le Champo et Agarte Studio vous invitent à regarder les films autrement : à travers le travail des acteurs
Comment naît une interprétation ? Que raconte un corps avant même qu’un mot soit prononcé ? Comment un acteur utilise-t-il sa voix, son regard, l’immobilité ou le mouvement ? Et que change la présence de la caméra dans sa manière de jouer ?
À partir du film qui vient d’être vu et de ses interprètes, Antonio Ghiō propose une analyse concrète du jeu des acteurs : construction du personnage, présence physique, regard, voix, rythme, émotions, rapport aux partenaires, mais aussi relation au cadre, à la focale, au mouvement de caméra et au montage.
L’idée n’est pas seulement de savoir ce que joue l’acteur, mais de comprendre comment il le joue — et pourquoi cela fonctionne à l’écran.
Programme de octobre à décembre 2026
📍31 octobre — POSSESSION d'Andrzej Żuławski.
* Une séance idéale pour découvrir — ou revoir — un film où le jeu des acteurs ne se contente pas d’exprimer la peur : il la fait naître devant nous.
* Isabelle Adjani reçoit pour Possession le Prix d’interprétation féminine au Festival de Cannes 1981.
Prochaines séances :
📍 21 novembre — UN APRES MIDI DE CHIEN de Sidney Lumet.
📍 12 décembre — LA GARÇONNIÈRE de Billy Wilder.
POSSESSION d’Andrzej Żuławski (1981) - VOSTF
Samedi 31 octobre — AGARTE CINÉ-CLUB / ANATOMY OF A ROLE — FEAR
Le premier rendez-vous de ce ciné-club, sur le thème : FEAR, s'ouvre avec la projection d’un film dans lequel les interprètes portent la terreur / la paranoïa / la métamorphose, souvent dans des espaces clos où c'est l'acteur, et non les effets, qui devient la source de l'effroi.
Comment jouer la peur lorsqu’elle ne vient pas seulement de l’extérieur, mais semble naître à l’intérieur du personnage ?
Quand les mots ne suffisent plus, le corps prend le relais.
Une séance idéale pour découvrir — ou revoir — un film où le jeu des acteurs ne se contente pas d’exprimer la peur : il la fait naître devant nous.
Isabelle Adjani reçoit pour Possession le Prix d’interprétation féminine au Festival de Cannes 1981.
Projection en VOSTF suivie d’une analyse et d’une discussion en anglais avec Antonio Ghiō, acting coach et directeur d’Agarte Studio. Les questions peuvent également être posées en français.
* film interdit aux moins de 16 ans
** Les Lundis Hongrois
Le Champo est associé à l’Institut Liszt et aux Archives du film hongroises pour partager avec ses spectateurs des trésors du cinéma hongrois : des films rares, projetés en VOSTF, accompagnés d’échanges qui font toute la richesse de l’expérience Champo. Un regard unique sur l’histoire et la culture de la Hongrie à travers le cinéma.
Des images qui parlent de Liberté, d'Amour et de Mémoire. Une fois par mois, PRÉSENTATION, PROJECTION, DÉBAT. Les séances sont animées par Joël Chapron, spécialiste des cinématographies d’Europe de l’Est.
2026-2027 : Rétrospective KAROLY MAKK, en neuf films
Une séance exceptionnelle "LE TEMPS SUSPENDU (Megáll az idő)", le 2 novembre à 19h30 consacrée à Péter Gothár et à l’insurrection de 1956 complète cette nouvelle saison.
Un RV par mois à 19h45 au Champo
📍 5 octobre 2026 : LILIOMFI (Liliomfi)
2 novembre 2026 : LE TEMPS SUSPENDU (Megáll az idő) de Péter Gothár
📍 9 novembre 2026 : LA MAISON AU PIED DU ROC (Ház a sziklák alatt)
📍 7 décembre 2026 : LES OBSÉDÉS (Megszállottak)
📍 4 janvier 2027 : PARADIS PERDU (Elveszett paradicsom)
📍 1er février 2027 : AMOUR (Szerelem)
📍 1er mars 2027 : JEUX DE CHATS (Macskajáték)
📍 5 avril 2027 : UNE NUIT TRÈS MORALE (Egy erkölcsös éjszaka)
📍 3 mai 2027 : UN AUTRE REGARD (Egymásra nézve)
📍 7 juin 2027 : LE DERNIER MANUSCRIT (Az utolsó kézirat)
LILIOMFI
Lundi 5 octobre à 19h45 - Ciné-club LES LUNDIS HONGROIS
Aimer, jouer, se déguiser… et refuser le rôle que les autres ont écrit pour vous.
Une comédie romantique virevoltante dans laquelle Károly Makk transforme le théâtre, le travestissement et le malentendu en joyeuse déclaration de liberté.
🎬 Deux jeunes gens tombent amoureux sans savoir qu’ils sont précisément ceux que leurs familles souhaitaient unir.
Avec Iván Darvas, Marianne Krencsey, Samu Balázs, Margit Dajka, Sándor Pécsi, Éva Ruttkai, Imre Soós et Dezső Garas.
Avec Liliomfi, le cinéma hongrois semble soudain ouvrir toutes ses fenêtres. Tout y circule : les sentiments, les chansons, les acteurs, les couleurs et le plaisir du jeu.
📍 Premier long métrage de Károly Makk, Liliomfi impose d’emblée sa vivacité, sa fantaisie et son goût pour les personnages qui refusent les rôles qu’on voudrait leur imposer.
✨ Présenté en compétition au Festival de Cannes en 1955.
✨ Classé en 1985 parmi les meilleurs films hongrois des quarante années précédentes.
✨ Sélectionné en 2012 parmi les 53 grands films du cinéma hongrois par l’Académie hongroise des arts.
CARROUSEL - LES LUNDIS HONGROIS 2026-2027
CARROUSEL - LES LUNDIS HONGROIS 2025-2026
En partenariat avec le magazine L’Histoire, Le Champo propose un ciné-club qui revisite les grandes secousses du XXᵉ siècle et les mémoires du monde contemporain à travers des films rares, des avant-premières et des œuvres majeures.
Chaque séance est suivie d’une rencontre avec des historiens et des cinéastes pour éclairer le contexte des films, confronter les points de vue et questionner notre rapport aux images d’archives, aux procès, aux révolutions, aux dictatures, aux résistances.
Les Rencontres de L’Histoire sont le lieu idéal pour celles et ceux qui aiment comprendre autant que ressentir : un rendez-vous régulier où l’on vient voir un film fort, puis en débattre ensemble, dans la salle mythique du Champo.
📍 Mardi 6 octobre : NOTRE SALUT d'Emmanuel Marre,
Peut-on entrer dans l’Histoire sans voir à quel moment on en devient complice ?
Avec Notre Salut, Prix du scénario au Festival de Cannes 2026, Emmanuel Marre plonge dans les archives de sa propre famille pour raconter la France de Vichy à hauteur d’homme, loin de la fresque historique traditionnelle
Projection suivie d’un échange avec Marc-Olivier Baruch, historien spécialiste de l’État et de l’administration sous Vichy, et Antoine de Baecque, historien et critique de cinéma.
NOTRE SALUT (2026) — Emmanuel Marre
Comment devient-on, presque pas à pas, un rouage de l’Histoire ?
Avec Notre Salut, Prix du scénario au Festival de Cannes 2026, Emmanuel Marre plonge dans les archives de sa propre famille pour raconter la France de Vichy, vue par un homme, loin de la fresque historique traditionnelle.
Sept 1940. La France vient de connaître la défaite et le régime de Vichy se met en place. Henri Marre, 49 ans, arrive à Vichy sans argent, loin de sa femme et de ses enfants. Ingénieur persuadé d’avoir des solutions pour contribuer au redressement du pays, il espère trouver dans la nouvelle administration la reconnaissance et la place auxquelles il estime avoir droit.
Pour écrire Notre Salut, Emmanuel Marre est parti d’une vraie histoire familiale. Son arrière-grand-père, fonctionnaire sous Vichy, avait publié un ouvrage intitulé Notre Salut. Emmanuel Marre a travaillé à partir de la correspondance (conservée) entre ses arrière-grands-parents ; certaines voix off du film en reprennent presque littéralement les lettres.
Projection suivie d’un échange avec Marc-Olivier Baruch, historien spécialiste de l’État et de la fonction publique au XXᵉ siècle, et auteur de Servir l’État français. L’administration en France de 1940 à 1944. Ses recherches portent directement sur le fonctionnement de l’administration française sous l’Occupation; et Antoine de Baecque, historien, professeur d'histoire et critique de cinéma.
Excellente séance.
